Gravity es una película de ciencia ficción escrita y dirigida por el mexicano Alfonso Cuarón. El guion fue escrito por el propio Cuarón y su hijo Jonás. Protagonizada por Sandra Bullock y George Clooney. Su estreno está previsto para el 4 de octubre de 2013 en Estados Unidos.

Sinopsis:

Sandra Bullock interpretará a la doctora Ryah Stone, una brillante ingeniero médico a bordo de su primera misión espacial junto con el veterano astronauta Matt Kowalsky (George Clooney) al mando de su último vuelo antes de retirarse. Durante un rutinario paseo espacial ocurre la catástrofe. El transbordador se destruye, dejando a Stone y Kowalsky completamente solos y atados el uno al otro en una espiral hacia la oscuridad. El silencio ensordecedor les dice que han perdido todo tipo de contacto con la tierra… y cualquier posibilidad de rescate. A medida que el miedo se transforma en pánico, cada bocanada de aire consume el poco oxigeno que les queda. La única manera de volver a casa puede que esté en la inmensidad aterradora del espacio.

Corto de la Película:

Impresionante timelapse de la ciudad de Toronto, Canadá. Muestra la ciudad en sus horas picos, en sus atardeceres y sus cambios de luces. les recomiendo que lo vean. Musica: Hans Zimmer – Journey to the Line

http://www.tomryaboi.com/

El damoso logotipo de Columbia Picrures aún sigue vigente casi 20 años después. Diseñado por el artista gráfico Michael Deas. en la foto se puede ver a la chica Jenny Joseph a la edad de 28 posando para el logo. no volvió a posar nunca mas pero su figura  rostro ha quedado plasmada en miles de películas

Me encantó éste video, tanto por lo que enseña como por la calidad de la imagen para el tiempo que fué hecho y por la forma artística cómo presenta algo que para otros podrían ser fierros y engranes.

Se trata de un video educacional creado por Ralph Steiner, quien es considerados por mucho un grán fotógrafo y creador de filmes.

Este video se llama: Mechanical Principles y fué creado en 1930, es tan hermoso como hipnótico, y muestra varios principios de funcionamiento de objetos y máquinas que usamos a diario pero que en realidad no sabemos cómo funcionan, gracias a éste video podemos averiguarlo. vienen tomas de pistanes, relojes y engranes de todo tipo. ésto me recuerda al video de cómo funciona un diferencial de un auto. Les dejo el video:

Este pequeño corto creado con stop motion y micromashines fué creado por League of Buddies/Stoopid Buddy Stoodios. Simplemente impresionante!

Vía: Likecool

Con un ventilador casero al que se le acopla una plataforma y una pequeña cámara GoPro Hero 3 a 240 fps sin Twixtor  se pueden montar escenas similares al “bullet-time” de Matrix

Vía: Microsiervos

Cinepolis Click es un nuevo servicio en línea de la empresa Cinepolis para rentar y comprar películas en línea. Acaba de ser lanzada hoy martes.

Funciona mediante una suscripción mensual de $89 Pesos MXN (7 Dls aprox) con la que termitirá ver cualquier película de su catálogo. Además ofrece prueba gratuita por 30 días.

También ofrece la opción de renta de películas por $25 Pesos (2 Dls aprox) o 40 pesos (3 Dls Aprox) para los estrenos

Con ésto llega a competir con Netflix, Youtube Películas, Yuzu, Total Movie e iTunes Store, entre otros.

Entre las películas que podemos encontrar están: Mision Imposible, Amadeus, Actividad Paranormal, Piratas del Caribe, entre otras.

Vía: Cnn

Youtube ha lanzado un servicio de venta y renta de películas sin hacer mucha promoción al respecto. el sitio está plenamente funcional y se puede acceder desde el Link: Youtube.com/YouTubeMoviesMX

Youtube Movies México ofrece películas recientes como Avengers, Ted, Ironman 2, Transformers, Nemo, Spiderman, Madagascar, Hombres de Negro, etc. Se pueden comprar o rentar. Ejemplo: si se alquila una película tienes 30 días para comenzar a ver la película, una vez que hayas comenzado, tienes 48 horas para terminar de verla. En el caso de las compras la película puede verse en streaming o descargarse según sea el caso y se tienen que aceptar estas condiciones.

De precios la verdad no me convence para nada. por ejemplo: para la Película Ted, que ya no es estreno pero sigue si es reciente: para Renta cobran 40 Pesos Mexicanos (aprox 3.5 Dls) y para comprarla la venden en $200 Pesos Mexicanos (Aprox. 18 Dls), es decir, si me voy a Blockbuster la renta me sale en $30 pesos (Si no es estreno) y si es martes me sale a $15 pesos contra los 40 que pagaría a Youtube. Ahora bien, si lo que queremos es ahorrarnos la levantada del sillón para ir a comprar o rentar una película tenemos la iTunes Store que para la misma película (Ted) alquilada cuesta $50 pesos y comprada cuesta $200  pesos. por lo que sí es mas barato para ésta película en particular pero no es una gran ganga que digamos. es decir en estos tiempos ¿porqué siguen cobrando exageradamente cara la compra de una película si se estan ahorrando todos los gastos de distribución? el plastico de la caja, el soporte físico del disco, la distribución, los pagos de los empleados y un sin fin de gastos que se harían al distribuir una película físicamente. es decir, un precio justo que yo daría para una película como Ted que ya no es estreno y que se va a ahorrar todos esos gastos de distribución al ser descargada directamente desde la tienda en lína sería de unos $80 a $100 pesos.

Los pagos se realizan mediante (y únicamente) Google Checkout, donde tienes que ligar tu tarjeta de crédito a tu cuenta de Google Checkout (Competencia de Paypal) para poder hacer compras en Youtube.

La buena noticia es que tienen una sección de películas gratis. es una colección de 35 películas por el momento entre las cuales pueden encontrar “joyas” de la cinematografía mexicana incluídas varias de Capulina…

Ustedes deciden si compran/rentan  o no películas en Youtube, pero de lo que si estoy seguro es que ese precio es excesivo, no solo en youtube sino en iTunes Store y en las demás tiendas en línea. pero aquí tienen una nueva opción para escojer.

Ya viene uno de mis eventos favoritos: El Festival Cultural de Mayo 2013 que se celebra cada año en la ciudad de Guadalajara, del 7 de mayo al 26 de mayo.  Este año irá Francia como País invitado.

Cabe destacar que en el Festival Cultural de Mayo participa todo el estado en diferentes eventos, por lo que en varias ciudades de Jalisco se celebrarán eventos. como por ejemplo: en el Teatro Degollado, Exconvento del carmen, Alianza Francesa, Larva, Estacion San Juan de Dios del Tren Ligero, Varios Mercados, Plazas, Templos, Librerías y Estaciones de Tren Ligero.

Los eventos que hay incluyen música, cine, danza, comida, animación, circo, talleres, etc.

Por ejemplo: entre los eventos músicales abrá presentaciones de los artistas:

• CHRISTINE
• LES SACQUEBOUTIERS
• PROPOFOLS
• ANTIAGO LOMELIN
• VALENTINA
• LES FEMMES DE SERGE
• ORQUESTA FILARMONICA DE JALISCO
• JEAN-LUC PONTY AND HIS BAND
• GERGELY BOGANYI
• Francois –Frederic Guy, piano
• Anne Gastinel, violonchelo

Mas información en la Página Oficial del Festival Cultural de Mayo Guadalajara 2013

The Film Before the Film es un pequeño documental sobre los comienzos de las películas donde se presentan lo créditos. es como tudo un sub-arte de la propia película en sí. Muchos de nosotros recordaremos memorables entradas o inicios de películas que son algunas veces muy largos y elaborados, de momento me viene a la mente uno muy reciente que me gustó: El de James Bond Skyfall. en éste video de a continuación se recopilan algunas de las mejores entradas de créditos que básicamente son “la película antes de la película”

Vía: Microsiervos

Nosotros los Nobles es una película mexicana actualmente en el cine dirigida por Gary Alazraki y con los actores: Gonzalo Vega, Karla Souza, Luis Gerardo Mendes, Juan Pablo Gil, Ianis Guerrero y Carlos Gascón.

Sinopsis:

Cuando Germán Noble (Gonzalo Vega) – un manipulador y poderoso empresario – se da cuenta que los haraganes de sus hijos — Javi (Luis Gerardo Méndez), Bárbara (Karla Souza) y Charlie (Juan Pablo Gil) — están tirando sus vidas por la borda, decide fingir la quiebra de su empresa para darles una lección, haciéndoles creer que todas sus propiedades fueron embargadas: los deja sin coches, celulares y tarjetas de crédito, los lleva a vivir a un vecindario pobre, los hace cambiarse de apellido y cortar contacto con todos sus amigos para salir adelante haciendo algo que ninguno de ellos había hecho antes… trabajar.

Será ahí y bajo esas condiciones donde los hijos de Germán aprenderán cual es su valor sin un apellido, fortuna y posición social. Mientras que el propio Germán aprendará una lección: Su error no fue educar a sus hijos con mano suave, sino que prefirió ser empresario que ser papá.

Mi comentario personal:

La ví y me gustó, es una película que la pueden ver desde los niños hasta los adultos y a todos va a entretener por igual. la historia es facilmente digerible y es una trama probada. De hecho los clichés y estereotipos me recordaron mucho a las novelas donde la niña rica se disfraza de pobre. por otro lado se podría decir que es un producto previamente analizado con la fórmula exacta para las ventas y las risas ya que el director es de apellido Alazraki y no es desconocido que Carlos Alazraki (pariente del director) es un publicista. Es decir, vende productos y servicios, hace campañas políticas. Conoce a quién se dirige, es un psicólogo de masas y ya saben lo que le gusta al público o en su caso; lo que pide. Y eso es lo que hay en Los Nobles. Cómo no le va a encantar a la gente esta película ¡Si ya hicieron su estudio de mercado, tienen sus pruebas piloto, han estudiado al cliente!

En fin, si me pregunta sin la recomiendo, es un Si. se van a divertir mucho.

Cortos de la Película

Poster:

Hace unos díasse presentó en el NAB Show la nueva cámara de Vision Research: La Phantom Flex4K

La Phantom Flex4K seguramente ya la conoces, es utilizada por cientos de videos para tomar imágenes a velocidades superlentas. la diferencia es que éste nuevo modelo permite tomar videos en ultra-alta calidad en el nuevo formato 4K y a hasta 1,000 cuadros por segundo, dando resultados simplemente impresionantes.

Entre sus características cuenta con un Sensor CMOS Super-35, Resolución de 4096×2304 (16:9), Rango dinámico de 12+ puntos. además es pequeña, ligera y cuenta con una interfáz sencilla de utilizar, se le pueden montar direfentes lentes tales como  PL, PV, Nikon F/G & Canon EF (powered)

El precio: desde 109.000 dólares con la versión más completa subiendo a los 164.900. Para trabajos profesionales, merecerá la pena.

Dejo un video que demuestra las capacidades de ésta cámara. al final otro donde la explican a detalle.

Vía AbelCine

MōVI es el nombre de un nuevo sistema de estabilizado de cámaras creado por Vicent LaForet y que mejora dramáticamente al sistema Steadicam, el estabilizador más popular desde que en 1980 Kubrick la utilizase para grabar The Shining.

MōVI abandona el sistema de contrapesos de Steadicam y en su lugar se apoya en un complejo sistema de 3 ejes sustentado por giroscopios y que como puede verse en el vídeo producen la mágica sensación de que la cámara está suspendida en el aire. Pesa únicamente 1,5 kilos (actualmente una de las grandes desventajas de la steadicam es el peso de la misma) y puede ser operado de manera individual o mediante la ayuda de un ayudante externo que controla la dirección de la cámara con un joystick para conseguir efectos todavía más espectaculares.

El dispositivo está fabricado por Freefly y cuesta 15,000 Dls. Les dejo 3 videos. les recomiendo que vean los 3 pero en lo personal el segundo (detrás de cámaras) me impresionó mas, ya que se aprecia realmente la flexibilidad de éste sistema y el sin fin de cosas que se podrían hacer con él).

Presentación de MōVI

Video Detrás de Cámaras

Trabajo Final hecho en MōVI

Vía: Alt1040

Son películas en las que los personajes están concientes que están dentro de una película y voltean a ver la cámara (al público). Esto se llama “Romper la 4ta Pared” haciendo referencia a la pared de cristal imaginaria que hay delante del espectador y que sería la cuarta si se enumeran las otras tres que suelen componer las habitaciones de los escenarios. Visto de otra forma: si los personajes están desarrollando su papel en cierto nivel, al demostrar se conscientes de dónde están realmente… pasan a una especie de «nivel superior». Hay conceptos similares en el metateatro y también en televisión, videojuegos, cómics y hasta juegos de rol.

Breaking the 4th Wall Movie Supercut. Es un genial montaje de Leigh Singer en alta calidad, con escenas de más de 50 películas bien conocidas en las que los personajes ven hacia la cámara.

Vía: Microsiervos

Planos sin cortes, de un tirón, persiguiendo a los actores y la acción y filmados con steadicam. Aunque el término steadicam es el nombre comercial del primer estabilizador de cámara, se usa ya desde hace años para referirse a esa técnica de cámara en mano, sobre la marcha y con estabilizador que ha dado lugar a algunos de los planos más gloriosos del cine. La técnica la inventó Garrett Brown a mediados de los 70, y uno de los primeros directores en utilizarla de forma magistral fue Stanley Kubrick en El Resplandor, de la que se incluyen varias secuencias en el vídeo de arriba. Hay también algunos planos de series, pero en su mayoría es cine. Y del bueno. Resérvate un hueco este viernes para verlo, merece la pena.

Por cierto, las canciones que salen son:

-Alt-J – Tessellate

-The Black Keys – Little Black Submarines

-Apparat – Ash/Black Veil

Vía: Gizmodo

Impresionante corto donde se muestra cómo poco a poco fué editando un video normal de la ciudad de Barcelona, España en un video de un barcelona apocalíptico y destruído. es impresionante las herramientas digitales que usó. su creador ha de ser un experto en esas herramientas.

Adobe:
- After Effects CS6 (for almost everything)
- Photoshop CS4 (for making textures)
- Premiere Pro CS4 (for the sound editing only)

Video Copilot:
- Element 3D v1.0.345
- Optical Flares v1.2.132
- Action Essentials 2
- Pro Scores
- Designer Sound FX
- Real Clouds
- Some other free content, like their HD Particles.

Pixologic:
- Zbrush 4R4 (for create, edit and/or paint 3D models)

Autodesk:
- 3ds Max 2011 (for editing some models only)

Turbosquid:
- Some free models (modified later in Zbrush and 3ds Max).

Una pequeña historia de amor proyectada sobre el aliento cálido de una pareja en una fría tarde de febrero. requirió mucho aliento, mucho frío y una perfecta sincronización.

Producido y dirigido por Wriggles and Robins. Animación Creada y  Proyectada por  Treat Studios

Vía: Likecool

Video Original

Paperman

Film de John Kahrs

Head Over Heels

Film de  Timothy Reckart

ADAM AND DOG

Film de Minkyu Lee

Fresh Guacamoloe

Film de Pes

Maggie Simpson en The Longest Daycare

Film de David Silverman

(lamentablemente youtube retiró todos los videos del corto pero lo transmitirán por canal Fox)

Este documental realizado en Guadalajara, México, le ha dado la vuelta al mundo y ha sido transmitido en cadenas de Tv en otros países como la árabe Al Jazera. Habla sobre los movimientos ciclistas que se han estado dando en la ciudad.

Sinopsis:

En los pasados 20 años ha habido un crecimiento explosivo en Guadalajara, la segunda Ciudad mas grande de México. Actualmente hay un estimado de 2 millones de carro en la ciudad. es considerada una de las ciudades mas densamente pobladas en Latinoamérica así como de las mas contanimadas. La ciudad tiene el mayor indice de carros por habitante, aún mayor que en la Ciudad de México que tiene 20 millones de habitantes. la cantidad de vehículos que había en la ciudad en 1997 era de 509,566 y creció hasta 1,557,194 en el 2009. cada día entrar a circular 350 vehículos nuevos en la ciudad. Usando bicicletas se puede hacer un cambio….

Genial corto de animación titulado: El Vendedor de Humo. Es un cortometraje de Animación realizado integramente por los alumnos de PrimerFrame.com, promoción de Octubre de 2010.

Un hombre se enamora de una mujer en el anden del tren camino del trabajo. Ahí empieza la historia en blanco y negro y en el Nueva York de mediados de siglo. Paperman tiene todos los ingredientes para convertirse en una pequeña joya de la animación. Está nominado al Óscar.

Dirigido por John Kahrs, Paperman utiliza un software creado por Disney llamado Meander que fusiona la animación generada por computadora y la de siempre, la de lápiz y papel. El resultado es algo parecido a ver un cómic animado. En un vídeo anterior (debajo), Kahrs explica cómo fue el proceso de creación.

Aquí cómo lo hicieron:

Vía: Gizmodo

Full Moon Silhouettes es un vídeo de Mark Gee en el que se ve la Luna llena saliendo sobre el mirador del Monte Victoria en Wellington, Nueva Zelanda. La Luna se ve enorme, brillante y fascinante, justo detrás de las siluetas que contemplan el espectáculo. ¿Cómo lo hizo? Para lograrlo, hay dos puntos clave: la situación de la cámara y la distancia focal del objetivo.

Por eso, si vives en el hemisferio norte, te dará la impresión de que la Luna está al revés en estas imágenes.

Se grabó con una Canon 1D MkIV con un Canon EF 500mm f/4L y un multiplicador Canon 2x extender II.

La música es Tenderness de Dan Phillipson.

El propio Mark Gee explica cómo hizo el video:

“Filmé este vídeo a 2,1 kilómetros de distancia del punto donde se reunía la gente para ver la salida de la Luna. Es algo que he querido grabar desde hace mucho tiempo, para lo que he hecho mucha planificación e intentos fallidos. Finalmente, la noche del 28 de enero de 2013, todo funcionó y pude grabarlo.

El vídeo no está manipulado en absoluto, está tal cual como salió de la tarjeta de memoria. Técnicamente ha sido todo un reto conseguir el resultado final. Está grabado con una Canon ID MkIV en modo vídeo, con un teleobjetivo Canon EF 500mm f/4L y un multiplicador Canon 2x extender II, lo que me dio un equivalente de longitud focal de 1300 mm“.

Justo son esos 2,1 kilómetros de distancia y el objetivo de longitud focal de 1300 mm lo que permite a Gee lograr que la Luna parezca tan gigante en comparación con los objetos en primer término. A mayor longitud focal, mayor es el efecto por el cual el objeto al fondo (la Luna en este caso) se agranda respecto a los objetos delante. Por aquí podéis ver una sencilla prueba que lo explica con botellas de agua.

Vía: Gizmodo y MIcrosiervos

En Introducing Courier Prime,

Los guiones de cine se empezaron a redactar en la era de las máquinas de escribir, y siempre se han utilizado como producto final tal cual salían de la máquina —sin edición posterior.

Con el tiempo las herramientas cambiaron. Llegaron los ordenadores, las impresoras y los archivos PDF, pero los guiones han mantenido el mismo aspecto que cuando salían de máquinas de escribir. En concreto los guiones están escritos con la tipografía Courier a tamaño de 12 puntos.

Su origen está en la máquina de escribir más popular de IBM, la Selectric II, y pronto se convirtió en la tipografía por defecto en Hollywood.

El hecho de utilizar siempre la misma tipografía al mismo tamaño [ambas características de hoy heredadas de la máquina de escribir] tiene algunas ventajas.

Por ejemplo, una página de guión suele equivaler a un minuto de película en la pantalla. Más importante aún, los productores pueden tener la certeza de que un borrador que ocupe 119 páginas será realmente más corto [y supondrá menos metraje] que un borrador de 140 páginas. A diferencia de como se hace con los trabajos del colegio, los guionistas no juegan con el tipo de letra para manipular el número de páginas de sus escritos.

Un repaso a la historia de la tipografía Courier con motivo del nacimiento de la Courier Prime, que respeta toda la herencia de la Courier original pero está optimizada para su visualización a resoluciones más altas que la original.

La tipografía Courier Prime está disponible para Mac y Windows de forma gratuita.

Fuente: Daring Fireball.

Vía: MIcrosiervos

A pesar de que odio ésta canción con todo mi ser me impresionó la calidad de ésta animación hecha a mano en post-its.

Voile Noir es un cortometraje obra de cuatro estudiantes franceses, lo crearon para el ArtFX 2012. el trabajo se ve muy profesional, los efectos, la música y la calidad del video son impresionantes.

Vía: Gizmodo